Искусство в массы!

Как я уже писала, в предыдущих заметках, родом я из обычной семьи без аристократических замашек. Поэтому и всё мое представление об искусстве формировалось в основном в школе на уроках мировой художественной литературы, на школьных поездках в музеи и на посещении с родителями культурной столицы нашей родины Санкт-Петербурга, со всем её разнообразием и многогранностью.  Как человек  неотягощенный художественным образованием, из великих художников смогу отличить произведения рук разве что Ван Гога, Пикассо, да нашего Ивана Ивановича Шишкина. Но, меня всегда тянуло к познанию загадочного мира искусства. С появлением ребенка, я задалась вопросом эстетического воспитания.
Не подумайте, что я ненормальная мамаша, решившая вырастить юного искусствоведа. Нет, моя задача привить интерес к музеям, галереям, хорошей музыке, театру, чтобы ребенок имел широкий кругозор везде и по чуть-чуть, развить личный вкус, не взирая, на уже имеющиеся клише. А более глубокие и не всегда нужные познания оставим профессионалам. Когда я начала, искать информацию по данной теме, наткнулась на интересную книгу, о которой ниже и пойдет речь. Позвольте представить  -  книга “Как говорить с детьми об искусстве”, автор Франсуаза Барб-Галль, издательство Арка (Санкт-Петербургское издательство при Государственном Эрмитаже).  Итак, книга удобного формата (21*14 см), 192 мелованные странички, обложка -  тонкий, глянцевый картон, полиграфическое качество на высоте, очень приятно держать такие издания в руках. По стилю написания, я бы отнесла данную работу  к разряду методические пособий по искусству для родителей дилетантов. Не смотря на то, что в книге изображены 30 репродукций мастеров  ХХ века, она не предназначена для разбора картин непосредственно в ней. Поход в музей с просмотром оригинала, может, конечно, и предполагался автором, но так как почти все произведения искусства представлены в европейских музеях, для российского читателя лучшим вариантом остаются художественные альбомы. Приведу цитату из книги, с которой сложно не согласиться: “Интерес к искусству, в частности к живописи (так же как, впрочем, и к чтению), у детей не возникает сам собой. Вызвать этот интерес не так уж сложно, но отбить его тоже очень легко. Поэтому делать первые шаги следует с большой осторожностью.” Может быть поэтому, я и начала, заранее вникать во все тонкости этого пособия, чтобы в дальнейшем не возникало затруднений при работе с ним. До детального рассмотрения картин, 66 листов книги посвящено автором заполнению пробелов в образовании в области искусства у таких родителей как я. Приведу краткое содержание этой части, если вы во всем этом шарите, то книга не для вас:

С чего начать:

 -Пробуждение интереса к живописи

 -Как сделать поход в музей приятным и полезным

 -Что показать детям разного возраста (5-7 лет, 8-10 лет, 11-13лет)

Не знаете? Ничего страшного:

 -Картины и музеи

 -Художники

 -Живопись ХХ века

 -Картины на религиозные сюжеты

 -Портрет

 -Мифологические  и исторические сюжеты, аллегории

 -Пейзаж

 -Жанровые сцены и натюрморты

 -Сколько  стоит картина

В книге очень грамотно и подробно освещен  сам принцип, того на что стоит обращать внимание, и что характерно для восприятия в каждой возрастной группе. Основная цель передать любовь к живописи детям, в легкой, интересной, местами игровой форме, без ученых рассуждений.  Книга построена, как ответы на детские вопросы, и если заранее подготовиться, то например такие вопросы как “из чего делают картины?”, “как художник выбирает, что изображать?”,  “как понять, есть ли смысл в картине?”, “да это просто мазня!”, не поставят вас в тупик.
Вторую часть книги представляет раздел “Как смотреть на картину”, где автор учит читать представленные картины, расписанные до таких мелочей, которые взгляд с первого раза и не улавливает. Ниже выложу как выглядят страницы книг и сами репродукции картин, о которых и идет речь.

Итог: 100% расширение кругозора родителей, а если родитель заинтересован, то проштудировав, эту книгу найти ключик к интересу малыша не составит труда! Для себя открыла много новых художников, которых даже после прочтения книги, так и не оценила, и не поняла.)))

Ориентировочная стоимость:440 руб.

Фра Анджелико, Благовещение. 1430-1432, музей Прадо, Испания

 Ян ван Эйк, Портрет четы Арнольфини, 1434, национальная галерея, Англия

Паоло Уччелло, Святой Геогрий, 1455-1460, национальная галерея, Англия

 Боттичелли, Рождение Венеры, 1485, галерея Уффици, Италия

Иероним Босх, Искушение святого Антония, 1505-1506, национальный музей старинного искусства, Португалия

Леонардо да Винчи, 1503-1506, Лувр, Франция

Иоахим Патинир, Пейзаж со святым Иеронимом, 1520, музей Прадо, Испания

Тициан, Карл Пятый в сражении при Мюльберге, 1548, музей Прадо, Испания

Питер Брейгель Старший (Мужицкий), Зимний пейзаж с ловушкой для птиц, 1565, королевский музей изящных искусств, Бельгия

Караваджо, Давид с головой Голиафа, 1606, художественно-исторический музей, Австрия

Жорж де Латур, Шулер с трефовым тузом,1625-1630, художественный музей Кимбелла, США

Хусепе де Рибера, Аполлон и Марсий, 1637, национальный музей Сан-Мартино, Италия

Ян Давидс де Хем, Натюрморт с фруктами и омаром, 1646-1649, картинная галерея, Германия

Никола Пуссен, Суд Соломона, 1649, Лувр, Франция

Ян Вермеер, Любовное письмо, 1669-1670, государственный музей (Рейксмузеум), Нидерланды

Франсиско Гойя, Колосс, или Паника, 1808-1810, музей Прадо, Испания

Карл Шпицвег, Бедный поэт, 1838, новая Пинакотека, Германия

Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер, Дождь, пар и скорость. Большая Западная железная дорога, 1844, национальная галерея, Англия

Клод Моне,Завтрак, 1873-1874, музей Орсе, Франция

Эдгар Дега,Гладильщицы, 1884-1886, музей Орсе, Франция 

Винсент Ван Гог, Спальня, 1888, музей Винсента Ван Гога, Нидерланды

Марк Шагал, День рождения, 1915, музей современного искусства, США

Фернан Леже, Механик, 1920, национальная галерея искусства, Канада

Пит Мондриан, Композиция с красным, синим и желтым, 1930, художественный музей, Швейцария

Пабло Пикассо, Плачущая женщина,1937, галерея Тейт-Модерн, Англия

Джексон Поллок, Номер 3: Тигр, 1949, музей Хиршхорна и сад скуптур, США

 Ив Клейн, Синяя монохромия. Без названия, 1957, Кунстхалле, Германия

Жан-Мишель Баскиа, Король зулусов, 1984-1985, музей современного искусства, Франция

Френсис Бэкон,Портрет Изабеллы Росторн, стоящей на улице в Сохо, 1967, новая национальная галерея, Германия

Георг Базелиц. Девушки из Ольмо II, 1981, 

национальный музей современного искусства, Франция

И немного юмора:

Любите искусство!!!